【执 教 者】温州实验中学   姜丽华

【指导教师】黄德靖   李崇高

【教学时间】1课时

【学生分析】

本课的授课对象是初中一年级学生，这个年级的孩子对文艺复兴时期达·芬奇绘画作品具有初步的了解，但对其作品艺术特色和思想意义的认识有限，缺少运用欣赏的基本方法和知识进行作品赏析的能力。

【教材分析】

本课题选自浙美版义务教育课程标准实验教科书七年级第14册。它是中学西方美术的欣赏·评述课，与前后系列课题共同围绕中西方美术经典作品带领学生进行探究。突出的特点是注重激发学生学习美术的兴趣，在广泛的历史文化情境中去感受和赏析美术作品的意义。

【总体设计思路】

本课在设计上注重以艺术审美为核心，把审美能力的培养作为本课教学的根本宗旨。通过运用对比的方法进行欣赏活动，使学生产生学习西方美术的浓厚兴趣。在欣赏过程中，充分利用现代化教学手段，展示优美的作品图片，通过直观展示，深入引导理解，引起学生的学习兴趣。同时，教师通过创造问题情境，营造探究学习的氛围，充分利用互动参与，调动起学生的学习积极性。

【教学目标】

1、认知目标：了解达·芬奇及其作品的艺术特色和人文精神。

2、                 能力目标：运用对比法对作品进行赏析的实践。

3、情感目标：了解达·芬奇的重大贡献，学习艺术巨匠勤奋刻苦的精神，提高多元文化的艺术修养。

【教学重、难点】

1、达·芬奇及其作品《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》的艺术特色。

2、运用对比法赏析美术作品。

3、美术作品中所包含的文化内涵及其所体现的人文精神。

【教学过程及设计意图】

一、创设情境，影片导入

播放2006年5月19日全球公映的影片《达·芬奇密码》片断，为了更好地解读电影，让我们今天共同走近达·芬奇和他的作品。

「设计意图」以影片欣赏导入新课引发学生学习兴趣，在电影情境中激发学生主动探究达·芬奇及其绘画作品的热情。

二、感受体验，主动探究

1、简介达·芬奇→画鸡蛋的故事→明暗法

教师讲述一位著名画家童年时画鸡蛋的故事，吸引学生的兴趣和注意力。提出问题：为什么达·芬奇画了一千多只鸡蛋就可以成为伟大的画家？教师归纳介绍达·芬奇画蛋的意义（技法的创新）和他踏实勤奋的作风从而引入新课。

「设计意图」这个环节的设置是教学的展开。通过对达·芬奇的生平简介、学画的过程中他踏实勤奋的作风，去思考是什么原因成就了一个伟大的画家？教师示范明暗法让学生进一步认知、感受、发现技法的创新的重要性是根本的原因，培养学生从美术形式语言方面探索作品的特点。

2、文艺复兴运动的性质和对欧洲历史及欧洲美术发展的重要作用。

1）文艺复兴：14—16世纪以意大利为发源地进而遍及全欧的新兴资产阶级提倡复兴希腊、罗马古文化以及反对封建思想意识和基督教神学的伟大的思想解放运动。

2）人文主义：文艺复兴是以人文主义为旗帜的一场深刻的思想解放运动。它肯定了人在现实生活中的价值与地位，尊重人的情感，赞美人的力量，反对宗教对人的精神束缚和思想禁锢。

3）文艺复兴对美术的影响：

（1）从宗教桎梏中解放，发扬了勇于探索、富于进取的精神。

（2）达·芬奇对解剖学、光学的成就……

（3）从古希腊、古罗马的古典主义中吸取了营养。

（4）科学的透视法和油画材料、技法的改进。

（5）取材于神话和圣经故事却蕴含人文精神和理想。

「设计意图」突破难点，了解文艺复兴、人文主义是对本课的难点之一的阐释，尤其文艺复兴对美术的影响，帮助学生对达·芬奇作品中所包含的文化内涵及其所体现的人文精神的理解。使学生更好地理解文艺复兴时期绘画的主要成就及时代特色。

三、对比实践，拓展探究

1、《蒙娜丽莎》

1）介绍《蒙娜丽莎》的背景故事

与中世纪的《圣母与圣婴》对比赏析，让学生在对比中感受作品间的艺术特色。引导学生讨论、归纳艺术特色和思想意义：这幅享誉世界的绘画作品，虽然描绘的是佛罗伦萨城一位商人的妻子，达芬奇却表现一种富有人性之美和生活之羙的理想形象。其精湛的技艺和高超的写实技巧，使蒙娜丽莎那富有魅力的青春美被永恒而鲜活地留在了画面，体现出高度的科学精神和思想解放的时代特色。

2）引导学生比较分析 《蒙娜丽莎》 和 《圣母与圣婴》有哪些不同之处？

《蒙娜丽莎》和中世纪绘画作品的区别：

3）归纳小结：进一步引导学生理解现代媒体的大众艺术与经典艺术的融合发展。

「设计意图」本课重点引导学生在美术作品的欣赏中，学习、运用对比法进行作品赏析，从构图、色彩等方面进行分析，结合文艺复兴运动的背景文化，引导学生归纳总结《蒙娜丽莎》所体现出的人文精神。进一步理解现代媒体艺术中古为今用的现实意义。

2、《最后的晚餐》

1) 讲述背景故事，深入了解其中的文化内涵。

【探索与发现】：画面空间与背景方法上有何不同？

【画面采用方法】：焦点透视、变化统一

【构图】：沿用程式化，将耶稣置于画的中央为视觉中心，把门徒分置其两边按三人一组分成四组，既有联系又有区别在对比中求调和、多样中求统一的完美艺术效果。

【感受与体验】：说一说人物的心里刻画和戏剧性场面。

围绕耶酥对众人突然说出：“你们当中有人出卖了我”，瞬间的各种不同神态，学生讨论、揣摩后进行表演（教师给予提示）提问：比较各组人物之间、耶稣和犹大的局部图中，人物神态和形体动作体现了什么？

进一步引导学生理解、交流，归纳总结《最后的晚餐》的艺术特色：以圣经中耶稣与犹大之间的冲突来表现人类正义与邪恶的较量，反映特定人文主题，高扬人文主义的时代精神。

2)对比分析不同画家的《最后的晚餐》。

提示学生思考：画家表现的宗教题材作品与以前的作品有何不同？为什么？

其他画家表现这一传统题材中，将犹大与十二门徒分开置于审判的地位来表现，说明了什么？启发影视中反面人物在早期和近年的处理方法，引导学生得出结论：达芬奇的表现手法，是从人的动作、姿态、表情中洞察人物微妙的心理活动。

「设计意图」教师反复运用对比法，培养学生从美术形式语言在色彩、线条、构图、明暗、肌理等方面探索作品的艺术特色。进一步通过创造问题情境，营造探究学习的氛围，提出问题，充分利用互动参与，调动起学生的学习积极性，深刻理解作品的人文主题。

四、播放歌曲，审美升华

播放歌曲《Smile like Mona lisa》，引导学生评述达·芬奇是文艺复兴时期意大利一位著名的艺术大师和科学巨匠，是整个欧洲文艺复兴运动最重要的代表人物。恩格斯说：“达·芬奇不仅是大画家，而且是大数学家、力学家和工程师……”其坚信科学酷爱艺术，不仅创作大量美术作品，且遗存近七千页的笔记手稿，记录其创作心得和科研成果。达·芬奇之所以能成为一个“巨人”，决非偶然，是善于探究的结果。

「设计意图」引导学生评价、总结达·芬奇和他的作品及其伟大成就。从作品的欣赏层面提高到美术语言学习的层面，使学生更好地了解美术与人生、美术与情感、美术与政治、美术与历史等方面的关系，从而更深刻地理解美术的社会功能。

五、结果分析

本课教学为了吸引学生的注意力，从大众文化的电影《达.芬奇密码》切入，提高学生的美术欣赏兴趣。通过深入赏析意大利文艺复兴达·芬奇的《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》两件作品，强调广泛运用对比法，使学生清晰、全面地了解艺术大师及其作品。从教师讲授为主转化到以激发学生的欣赏兴趣为主要目的，注重培养学生主动探究式的学习态度，进一步使学生深入了解文艺复兴时期美术作品的特点，提高学生的审美能力。