“掀起你的盖头来”

——新课改下的美术课堂教学之我见
            江苏省江阴市第二实验小学陈秀
            眼下，教育界的风声、雨声、改革声，声声不断。作为美术教育工作者，耳濡目染，整个身心时时被“新”字所包围，浸染在一片浓浓的改革浪潮中。在整个课改过程中存在着新旧教育观念的撞击。传统的教育有太多的不如意。不如意那狭窄的学习内容；不如意那枯燥的“教师讲，学生听”、“教师问，学生答”、“教师范画，学生仿画”等教学模式；不如意那用单一的
            “画得象不象”来作评价方式。不如意……这些“不如意”剥离了孩子与教师之间的情感纽带；孩子的心灵得不到甘露而无法润泽。面对新课程，新教材，心中没有迷茫，只有希望。在努力提升对她的认识，从最深处更新自己的教育观念的同时，理论联系实践，用最快的历程掀开她头顶的盖头：课程的改革不仅是内容的改革，也是教学过程和教学方法的改革。她以人为本，追求人文；倡导民主，呼唤自由；注重体验，激励创新。是一次综合性的改革。她指引着我们要努力起来：
            一、         以生为本，营造民主自由的教学氛围。
            苏霍姆林斯基说过：“不能使学生积极参与是教师最大的过失。”新的美术教学理念指引我们教师将走进不同以往的课堂教学情境。更新传统的被动式的教学观念。将学习的主动权交给学生。以生为本，让学生主动参与。师生共同营造民主自由的课堂新气氛。课堂上，教师应该是“大朋友”而不是居高临下的“权威人士”。在此，我们可以尝试着学会把讲台让给学生——角色互换。让学生成为学习的主人，课堂的主体。例：《动物明星》一课，由学生课前收集各种动物资料。课上，让学生主持轮流上台展示自己的收获，传达各自的信息。讲台属于学生。让生与生之间相互聆听、欣赏、汲取来自各种渠道的信息，总比教师单一的“传话”式灌输来得巧妙。
            二、         创设情境，运用灵活多样的教学方法。
            1、情境设置可以贯穿整节课的始终，创设各种情境，可以调动学生的积极性。使学生的心身融入到课堂氛围中。就象著名教育家阿恩海姆说的：“美术不可教，只可导……要刺激潜藏在每个幼小心灵中的天生的冲动，即创造、探索、处理材料的欲望。”在此，我们可以根据各种不同的课型通过媒体、故事、音乐、表演等来对导入环节、过度环节、评价拓展环节等创设情境，寓教于乐。例：《十二生肖》属于民间剪纸艺术课型，为了激起学生的学习兴趣，同时也为了使十二生肖的形象活灵活现地再现在学生的头脑中，打开学生记忆的大门。课前，播放一段VCD有关“十二生肖”的故事录象。图文并茂，自觉地展开了学生的形象思维。使得良好的开端是成功的一半。再例：《小鱼游游》教学中，当学生完成作品后，叫学生将“小鱼”贴在头额上，伴随着《小鱼游游》的歌曲，请善于表演的小朋友上台舞动自己的身躯，打扮成小鱼在水中舞蹈。这样的情境，学生自寓其乐，沉浸在一片浓浓的欢乐之中。
            2、多种教学方法的选择和运用，有利于学生分析问题、解决问题能力的培养。而且使学生较深入地探求新知。采用“讨论合作”、“设悬抢答”、“智力竞赛”、“答记者问”等方法引导学生参与教学活动。“自主、合作、探究”的学习方式，是这次新课程改革的核心之一。因此，我们要倡导合作。而且，合作学习能使学生的主体意识和个性发展得到张扬。得国戈福里德·海纳特提出：“教师凡欲促进他的学生的创造力，就必须在他们班上倡导一种合作，社会一体的作风，这也有利于集体创造力的发挥。”在此，由教师组织，决策，让学生与学生之间形成互动。如同桌之间互帮式合作（适合低年级）；四人小组研讨式合作（适合中、高年级）；多人小组协作式合作（适合高年级）。
            3、我们还可以借助各学科进行渗透教学。因为，“综合、探究”是新课标的学习领域之一。布鲁姆认为：“教育之所以把综合看作是重要的，因为它总伴随着创造者的自豪。他们对创造能力的意识，以及他们在创造一些独特事物的过程中产生的交流感，特别是当学生们感到他们是用属于自己的想法和资料做了恰当工作时，更是如此。”这就要求我们美术课堂以美术教学为主线，通过一系列的材料构建起与其他艺术学科互通互用，汲他人之所长来开拓学生的视野，提高学生的审美情趣。有利于学生的全面发展。（1）与语文学科渗透。“诗中有画，画中有诗。”不仅仅说明了王维的诗画意境。更说明了语文和美术之间有着紧密的联系。象《诗配画》一课是最能说明这一点的。要想画出诗中的意境，必须读懂诗中描绘的是何人、何时、何地、何事？这些要用语文常识来解释，让学生带着诗人的情感来作画，一定达到生动、准确的画面。（2）与自然学科渗透。《蜻蜓飞飞》一课，当学生课间提问“老师，什么叫‘蜻蜓点水’？”那我们就得引进相关的自然科学知识来解决学生心中的疑团，拓宽学生的视野。（3）与体育、戏曲等艺术门类渗透。美术课堂不能只静不动，而应动静结合。如果要表现《运动场上》，不与体育相结合，是不会淋漓尽致地将人物形态动作表现得更好的。如果要表现《脸谱》，不展示相关的戏曲内容，学生的笔将不知如何下手。
            4、学会将同一内容，用不同方法材料来表现，培养学生的求异思维。新的教学观的要求，教材的排版，正驱使我们选择运用多元手段，激发学习兴趣，激活学习动力。我常常带着以下几点思想进行课堂实践：（1）尝试运用多种材质，丰富作品内涵。罗丹说：“对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”引导学生自觉地寻找、发现用不同的材料及不同的表现手法去课堂实践。例《瓢虫的花衣裳》一课，这样的课型主题单一，但内容丰富。传统的表现手法不就是用五彩的画笔绘出瓢虫一件件美丽的衣裳吗？然而，新课标指出能够用2——3种方法来制作瓢虫。是啊！何止2——3种方法（画、剪贴、纸团揉球）？除此之外，还可以指导学生将身边的废旧瓶盖、乒乓球等作基本造型进行综合制作。让学生的思维完全打开。不必追问还有什么招数。他们就会想出更奇特的方法。如：用学具、树叶、火柴根等同样装饰出美丽的瓢虫花衣裳。并为自己的成功沾沾自喜。（2）展开联想，标新立异，培养学生的求异思维。在新课标倡导的“自主、创新”主流中，学生可以大胆地想象与夸张。充分展示自己的个性思维。因此，我们应乘势而上，帮助学生拓宽思维，鼓励他们敢于提出异议。例如：人物写生课，有的学生用画得“象不象”作衡量标准。有的学生却敢于大手笔地夸张变形，没有任何压力地将线条、神情表现得游刃有余。这就是现实主义和抽象主义的不同风格。
            三、         鼓励赏识，放宽评价方式。
            鼓励的话语如春风细雨。合理的评价能点亮学生心中智慧的明灯。作为美术教师，在评价方式上要从“美”的角度来实施。一个赏识的眼神，一次满意的点头，一个会意的微笑，加上客观合理的话语，滋润着孩子们的心田。评价方式有自评、他评、集体评、教师评等。在评价过程中，不要只注重教师与他人对作品的评价。更要注重学生的自我评价和对美术活动过程表现的评价。而且，评价要因人而宜、适时适度，过度的评价反而会弄巧成拙。
            作为年轻一代，师生共同投入，共同学习，踩着坚实的改革步伐，一步步看过来，学过来，试过来，努力让教师从“知识的传授者”变成“智慧的启迪者”；从“学生的管理者”变成“朋友的合作者”。努力让学生真正成为学习的主人，课堂的主体。