编者的话：
放寒假前，我提前两天回到山东的家，一直在紧张的写作中。在师大的时候，曾经在湖南美术出版社的“美术教师”网站论坛上，我已经看到这位老师的留言，但由于其网站故障，一直没有来得及回复这位老师提出的问题。
十几天来，暴风雪袭击湘江大地，我也一直关注着灾情的发展，在这暴风雪的日子里，看到湖南的这位老师又把这一问题留言在我的博客上，今看到，马上处理回答这一问题。不尽之处，日后继续讨论。
“有一个问题困扰已久，向您求教。就是在教学中如何将拓展的多元文化知识与学生的实际的造型表现很好的结合起来。比如，让学生欣赏不同地区 不同时期的美术作品，并结合讲解相关的背景知识，学生兴趣都比较高。但一进入表现环节学生便不知所措，无法把刚才看到学到的知识用在自己的创作里。有的只好又去临摹范图。这种情况教师应该怎样引导解决呢？
真诚期待您的帮助，谢谢！”
“教育有三个目标，即必须提供信息，必须训练学生某种能力，必须激发学生某些兴趣。不管学生们将来生活如何，这三个心理要素必须和谐统一。教育者应选择最好的教学计划（这个计划还要适合学生的心理特点）。”（Ｐ６《格式塔心理学原理》考夫卡著 浙江人民出版社）从这位老师的留言看出，他的教学回到实际上已经符合教育心理学的要求。但是，其中最难以解决的问题是什么呢？
整个的教学目标在提供信息的基础上，始终需要围绕着学生对美术造型中“形态”的认知、理解、感悟、联想、分析、表现而展开。
现代文化形态和现代教育理念中的观念性，与儿童美术学科教学的关系非常密切，美术教师要以较大的精力关注基础训练与形态观念上的衔接与引伸力度。美术教师自身特别需要从现代意义上的“造型”理念来认识儿童的美术“造型”问题，把握和引导学生对于“形态”的理解。
实际上，现代艺术的表现语言蕴含了更深的内涵和更广更宽的视觉空间。自然存在的实物的“形态”与理念中“形态”思维是并存的，具象存在的“形态”与意象的、抽象的“形态”并存。因此，对儿童视觉感知和思维观念上的多元化引导是非常重要的。教学中，不仅需要从纵向上去挖掘儿童潜在的、可能的造型能力，而且从横向上拓宽儿童的认知视域与思维，从而使儿童的学科美术基础能力更具实力，更具潜力。
例如，线是儿童理解世界的主要认知模式，线描是儿童了解、运用，表现语言的基本技艺，它奠定了儿童造型认识方式和观察方法。由线的认知到表现，让儿童从中弄懂事物的科学规律，培养视觉审美意识，在充分尊重儿童个性、主观性和直觉的前提基础下，教学中要重理论研究，强调分析理解，训练儿童思维能力，不断加大理性成分，全面拓展儿童学科美术能力。
教学中要广泛吸收其它学科中与儿童美术教育相关的教学思想与方法，全面引入整体的学科美术教学。建立与保持美术基础教学的相对稳定性和规范性，重视儿童认知的科学性和教学过程、方法、课程开发的灵活性与变异性。这些儿童美术基础教学较完整的学科美术内容，既在“教常”而又要“教变”。
所谓的“教常”具体在一节美术课上，例如，“向日葵”这一主题，在国内好几个版本的美术教材里都有。教师在进行教学的时候，往往都是以凡高作品的欣赏开始，以学生临摹凡高作品而结束，这样的常规性教学方式及逻辑顺序实际上应该打破，而需要“教变”，所谓的“教变”，在这一节课里的学科表现练习，就应该放在对学生其色彩的变化表现上。
颜色，是儿童情感、心理表达的重要载体。儿童对色彩的一种偏爱是与生俱来的，顺应儿童这一心理、生理特点，展开学科训练，让儿童由其主观情意性的色彩表现能力充分地发挥尽致，再辅以对色彩与自然存在的色彩现象之间关系，面对自己视觉世界中的“色”的原本面目，进一步地去理解它和摸清初步的规律。
具体到“教变”，那就是色调变化的练习应该成为这节课的教学主题，学生在画面的造型上可以临摹凡高作品的形态，但是，在其色彩的处理上，教师可以安排三个色调的表现练习，比如，绿色调子，蓝色调子，紫色调子，课堂上让学生从三个具体的表现目标里自我选择，而就是暂时不允许学生去画那个橙黄色的原来色调。这就是一种教学的变化和处理。
线描与色彩是学科美术的造型基础主课。这两门主导课有着自身的目标取向和教学内容，但又相互补充和渗透，汇合成“造型”这一美术学科的主要概念，形成一个基础教学的总体框架。这两门造型课程在儿童整个的美术学习阶段，由不同的人文主题构成了许多的课题内容，儿童在这个框架的作用之下，是能够自发延伸其“造型”能力的，并能够将其表现活力运用于整个大美术范畴中的各个科目中去，从而带动整体学力的提高，并促进自身全面发展。
现在中小学美术课堂教学的主要问题是，基本的课时量还是远远不足以让学生的造型表现能力提高的，儿童真正解决这一能力问题，还是需要依靠学校美术课堂以外的美术兴趣小组活动，或者是校外的儿童美术学习。所以，小学里的美术教学其本质上还是以解决儿童的感知水平为目标的，具体的表现能力对于全体儿童来说，是比较奢望的教育目标。
放寒假前，我提前两天回到山东的家，一直在紧张的写作中。在师大的时候，曾经在湖南美术出版社的“美术教师”网站论坛上，我已经看到这位老师的留言，但由于其网站故障，一直没有来得及回复这位老师提出的问题。
十几天来，暴风雪袭击湘江大地，我也一直关注着灾情的发展，在这暴风雪的日子里，看到湖南的这位老师又把这一问题留言在我的博客上，今看到，马上处理回答这一问题。不尽之处，日后继续讨论。
“有一个问题困扰已久，向您求教。就是在教学中如何将拓展的多元文化知识与学生的实际的造型表现很好的结合起来。比如，让学生欣赏不同地区 不同时期的美术作品，并结合讲解相关的背景知识，学生兴趣都比较高。但一进入表现环节学生便不知所措，无法把刚才看到学到的知识用在自己的创作里。有的只好又去临摹范图。这种情况教师应该怎样引导解决呢？
真诚期待您的帮助，谢谢！”
“教育有三个目标，即必须提供信息，必须训练学生某种能力，必须激发学生某些兴趣。不管学生们将来生活如何，这三个心理要素必须和谐统一。教育者应选择最好的教学计划（这个计划还要适合学生的心理特点）。”（Ｐ６《格式塔心理学原理》考夫卡著 浙江人民出版社）从这位老师的留言看出，他的教学回到实际上已经符合教育心理学的要求。但是，其中最难以解决的问题是什么呢？
整个的教学目标在提供信息的基础上，始终需要围绕着学生对美术造型中“形态”的认知、理解、感悟、联想、分析、表现而展开。
现代文化形态和现代教育理念中的观念性，与儿童美术学科教学的关系非常密切，美术教师要以较大的精力关注基础训练与形态观念上的衔接与引伸力度。美术教师自身特别需要从现代意义上的“造型”理念来认识儿童的美术“造型”问题，把握和引导学生对于“形态”的理解。
实际上，现代艺术的表现语言蕴含了更深的内涵和更广更宽的视觉空间。自然存在的实物的“形态”与理念中“形态”思维是并存的，具象存在的“形态”与意象的、抽象的“形态”并存。因此，对儿童视觉感知和思维观念上的多元化引导是非常重要的。教学中，不仅需要从纵向上去挖掘儿童潜在的、可能的造型能力，而且从横向上拓宽儿童的认知视域与思维，从而使儿童的学科美术基础能力更具实力，更具潜力。
例如，线是儿童理解世界的主要认知模式，线描是儿童了解、运用，表现语言的基本技艺，它奠定了儿童造型认识方式和观察方法。由线的认知到表现，让儿童从中弄懂事物的科学规律，培养视觉审美意识，在充分尊重儿童个性、主观性和直觉的前提基础下，教学中要重理论研究，强调分析理解，训练儿童思维能力，不断加大理性成分，全面拓展儿童学科美术能力。
教学中要广泛吸收其它学科中与儿童美术教育相关的教学思想与方法，全面引入整体的学科美术教学。建立与保持美术基础教学的相对稳定性和规范性，重视儿童认知的科学性和教学过程、方法、课程开发的灵活性与变异性。这些儿童美术基础教学较完整的学科美术内容，既在“教常”而又要“教变”。
所谓的“教常”具体在一节美术课上，例如，“向日葵”这一主题，在国内好几个版本的美术教材里都有。教师在进行教学的时候，往往都是以凡高作品的欣赏开始，以学生临摹凡高作品而结束，这样的常规性教学方式及逻辑顺序实际上应该打破，而需要“教变”，所谓的“教变”，在这一节课里的学科表现练习，就应该放在对学生其色彩的变化表现上。
颜色，是儿童情感、心理表达的重要载体。儿童对色彩的一种偏爱是与生俱来的，顺应儿童这一心理、生理特点，展开学科训练，让儿童由其主观情意性的色彩表现能力充分地发挥尽致，再辅以对色彩与自然存在的色彩现象之间关系，面对自己视觉世界中的“色”的原本面目，进一步地去理解它和摸清初步的规律。
具体到“教变”，那就是色调变化的练习应该成为这节课的教学主题，学生在画面的造型上可以临摹凡高作品的形态，但是，在其色彩的处理上，教师可以安排三个色调的表现练习，比如，绿色调子，蓝色调子，紫色调子，课堂上让学生从三个具体的表现目标里自我选择，而就是暂时不允许学生去画那个橙黄色的原来色调。这就是一种教学的变化和处理。
线描与色彩是学科美术的造型基础主课。这两门主导课有着自身的目标取向和教学内容，但又相互补充和渗透，汇合成“造型”这一美术学科的主要概念，形成一个基础教学的总体框架。这两门造型课程在儿童整个的美术学习阶段，由不同的人文主题构成了许多的课题内容，儿童在这个框架的作用之下，是能够自发延伸其“造型”能力的，并能够将其表现活力运用于整个大美术范畴中的各个科目中去，从而带动整体学力的提高，并促进自身全面发展。
现在中小学美术课堂教学的主要问题是，基本的课时量还是远远不足以让学生的造型表现能力提高的，儿童真正解决这一能力问题，还是需要依靠学校美术课堂以外的美术兴趣小组活动，或者是校外的儿童美术学习。所以，小学里的美术教学其本质上还是以解决儿童的感知水平为目标的，具体的表现能力对于全体儿童来说，是比较奢望的教育目标。
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