说到评优课,我们普通的美术教师习惯上会冠上“表演课”的称呼。因为,在上课的过程中,参赛者都努力在展示自己的优势,这其实原本并没有错,但是问题出在有些教师过于关注表现自己而忽视了学生的存在,极有可能将学生当成了教师表演的“道具”。或者是配角,于是有的教师在上完课后会说:感谢同学的配合!我有时想,课是学生配合上的吗?总觉不太对头。课本来就是学生上的呀!!!看来角色的错位在我们美术教师的思想中大量存在!
今天下午赶到育才高新校区去听了两堂美术课,是现场评优课,从标题看,档次很高,名称记不太全,大概是:全国“杏星杯”第四届青年教师大赛。看了资料才知道是《中国教育报》主办,杭州市实验研究会承办的。
赶到的时候已经是快第二节开始了。第二节课题是《幽默大师》,教师是翠苑一小的女教师,她从板演一张漫画引入,先画夸张的大嘴巴然后添画成一张完整的通俗的漫画脸形,展示了刘永、姚明、潘长江等名人的漫画像,教师分析是如何抓住人物的特征的,然后让学生先用镜子自己观察或同桌观察脸,学生观察后教师请了一些学生在全班面前说一说脸有特点的地方。并演示教师本人的漫画表现方法以及剪下来粘贴在标有“漫画像合影——三(4)班”字样的KT板上。随后再欣赏同龄人的漫画作品以及用替代手法表现的漫画作品,欣赏完了以后教师出示了作业要求,请学生画自己的漫画像。学生在伴随悦耳的音乐完成作业后将作品剪下来粘贴在合影板上,教师请学生找一找分别是哪些同学的作品?介绍了大概五六人后,教师说漫画还有其它作用于是让学生在欣赏三毛流浪记等一些其它漫画作品后下课。
作为现场评优课,通过课件、教学关节设计等方面我们可以看出这堂明显是提前准备好了的,其中也不泛许多优点,比如用直观的演示手法引入课题,利用时下学生非常了解的名人漫画像,让学生自己观察自己的脸部特征,将学生作业整合成一张合影等等。但是从最优化的角度审视,这节课也有一些值得改进的地方。我思索一下,以下方面还改进会使教学更有效。从学生主动学习的角度看,要知道,学生天生的自由探索者,而这样的课给我最大的感受是教师主导性太强了。几乎前半节课都是教师在讲解与分析(只有一个过程是让学生拿镜子观察自己是学生在学习)学生几乎是被动地在听。从美术学科知识看,这堂课的知识与技能学习也是不扎实的,这堂课的核心知识与技能点是抓住人物的特征将其夸张与变形。那么如何引导学生不仅观察到自己或者同学(他人)的脸部特征,更要引导学生运用夸张与变形的方法表现出来应成为教学的重点与难点,遗憾的是教师并在这方面只采用了示范与念儿歌的方法进行传授式教学,缺乏给学生一个技能转化的脚手架。我想如果先让学生相互或者自己尝试画脸部的特征最明显的一个五官,然后教师引导学生重点围绕如何将五官特征表现好展开讨论,在学生充分交流得出结果后再归纳出技法儿歌以及整体性的绘画方法,这样技能的学习就更扎实了。从情感的角度看,这堂课在最后才出现作业要求画自己,显得有些突然,如果从一开始演示的时候就运用班级学生熟悉教师的头像(或者观摩教师)为蓝本,学生不仅兴趣更高,而且可以用语言直接引导学生进入情感表现的需求中。比如,将教师画好后告诉学生这位老师想给大家拍个合影照,大家想不想呀!然后出示KT板进行继续学习。这样学生就非常明确我今天要表现自己。从思维角度看,这堂课有一个环节有些格格不入,是哪个呢?就是展示替代性的漫画表现方法,从学生最终的作业看,学生没有出现一个用这种方法的,或许可以说明有些难度。替代性的表现方法更多的是体现工作特性与人物面部特征的结合,难度有所增加,在学生还没有掌握简单的将脸部特征进行夸张与变形的时候,就展示出来,我认为是反而将学生原本关注形的夸张与变化的思维牵扯到替代性的表现方法上去了。
第二节是内蒙古一位女教师上的,课题是《奇特的梦》。她引导学生从分析夏加尔的《梦》作品开始,然后让学生闭上眼睛在音乐的教师的提示下回忆、交流做过的最美好的梦境,接着她展示了4张学生作品并讲解与示范如何在刮画纸上进行点、线、面的表现,随后出示作业要求让学生按照要求用刮蜡的方法表现自己的梦,在作业展示评价的环节上主要是让学生介绍自己的梦,课堂结束时教师点名了这种方法叫刮蜡画并建议学生多做奇特的梦变得更有想象力。这节课也是有优点的,比如采用刮蜡纸表现,教师催眠性的语言(我都差点睡觉,这到也很符合梦境,不过在其它的课上可能效果不是很好),让学生在轻音乐的伴奏下回忆梦境。值得探讨的地方也有很多。从学习的主体来看,这节几乎和上节课产生同样的问题,那就是对于学生学习过程的忽视。我想,为什么不让学生尝试刮蜡一下呢?哪怕是课前热身,多对学生准确掌握技巧奠定基础。梦存放着儿童多少的想象力!多少的精神寄托(梦本身就是精神的载体)!我们为什么不把课演绎得更加具有情趣与情致呢?我们难道不可以介绍科学家是如何从梦中获得发明吗?从美术本体讲,这节的核心目标是运用刮蜡的方法表现奇特的梦,那么,刮蜡法、梦的奇特的奇以及如何表现出梦的奇特应该是教师重点设计的教学环节,刮蜡法可以上学生尝试,梦的奇特可以让学生回忆并选择出,因为梦有很多,并不是都奇特的,可以让学生交流哪些梦真的是奇特的。而如何表现梦的奇特则是课的重难点,这节课只是通过4张同龄人的作品的欣赏而达到目的,显然有点自欺欺人了!要从构图的方式,物体的夸张变形、组合方式着重引导学生尝试、分析、掌握。这样学生在表现时才会更理性。
作为一名教师我们在赛课或者平时的课堂上究竟应该关注什么?由上述课中我想到了一些值得思考的地方。
一、以儿童的立场进行教学设计是否是好课的基础。日本作家佐佐木赫子的幻想小说《遥远的声音》让我们有了对教育的深刻反思。我们总以成人的想法去预设孩子的能力、想法、情感,去设计课堂的教学程序、蓝本,有时还总以为这样做是准确的。然而,教育是为孩子,教育是从孩子出发的,教育应该是基于儿童的立场的。“儿童在本义上是自由者和探索者,儿童发展的密码是童心”(《儿童立场:教育从这儿出发》成尚荣)我想,我们为什么不多一点让儿童尝试?为什么不多一点情趣的渲染?为什么不多一点设想孩子会怎么学习呢?为什么不多一点想一想孩子们喜欢什么?为什么不多一点想一想他们会遇到什么困难?
二、以学科本体知识进行精确化设计是否是好课的关键。学科知识与技能目标千万不能泛化。我一直认为只有教师对教材了解的深入了,我们的教学才有可能实现真正意义上的有效。我们关注儿童贫,从儿童角度入手设计教学蓝本,但是我们必须将美术本体知识进行精确化的设计,所谓的精确化是指知识与技能应该非常明确,非常科学,具有检测性。当我们将精确化了本体知识与以儿童的立场设计的活动结合起来,我们的美术课堂才会变的更实、才会变的更有情!